Noor Riyadh是世界上最激動人心的燈光藝術(shù)節(jié)，匯集了來自世界各地和沙特阿拉伯藝術(shù)家的最高質(zhì)量的照明藝術(shù)作品，今年的主題阿拉伯語的字面意思是“我們聚在同一個天空下”。這種在一起的理念在新冠的影響下觀眾變得更能引起共鳴。
對于Noor RiyadH而言，所有的作品都使用光為介質(zhì)，為觀眾提供了現(xiàn)代科技所帶來的藝術(shù)體驗。
下面小U帶大家一起欣賞下Noor Riyadh上一些不錯的作品！
在王國塔頂閃耀著耀眼的光芒，科爾特·維梅倫的作品《STAR IN MOTION》照亮了利雅得上空，同時下意識地強調(diào)了節(jié)日的主題：在同一片天空下。在靈性上，星星的象征是對善和真理的認知。在世界各地，在大多數(shù)宗教中，星星代表著在天空中閃爍、光輝和閃爍的發(fā)光體。星星通過大氣層向我們散發(fā)著光芒，反映出對真正團結(jié)和誠實的合作理解，永遠閃耀。星星是宇宙的連接點，為世界帶來和諧與統(tǒng)一，提醒我們大家都在同一片天空下。這一藝術(shù)作品在城市、夜空和整個世界之間建立了強有力的聯(lián)系，成為照亮2021年光明利雅得的希望和慶典的燈塔。波特蘭美術(shù)館立面上的投影作品《Sea Creatures》，被認為是對海洋轉(zhuǎn)變力量及其在每一種文化的神話和宇宙學中的古老地位的調(diào)查。作品研究了水的不同情緒，以及水如何滲透我們的意識，我們的神話，我們的健康和治療儀式。
DON'T BE SO HARD ON YOURSELF
一個12英尺高的充氣擬人化的大腦，用手臂抱著膝蓋，神情沉思。作品關(guān)注了疫情中需要尋求心理幫助的人們。國家自殺預防生命線的電話號碼，也被標注在裝置旁邊的展示牌上。
這是一輛1969年的大眾甲殼蟲，由Tyler FuQua Creations團隊手工覆蓋了8,000多個鏡面磚。
圣母安眠堂的光影之家則是由一群維也納工匠打造的“光墻紙”，這些“光墻紙”使用了映射技術(shù)，在修道院的外墻面上投射他們的藝術(shù)、建筑和夢想的畫作。
石材立面經(jīng)久耐用，但這并不意味著它們可以改變，變彩并散發(fā)出光–對于維也納的藝術(shù)家集體來說，他們的名字成了座右銘和策略：光的墻紙，從下到上覆蓋整個立面融合了藝術(shù)，建筑，夢想和想象力的色彩鮮艷的繪畫。
Daan Roosegaard的《Glowing Nature》是一種互動和神秘的體驗，它利用了活的、有7億年歷史的微生物的獨特品質(zhì)——在觸摸時發(fā)光。經(jīng)過一段密集的研究和設(shè)計，這個藝術(shù)品與世界上最發(fā)光的藻類產(chǎn)生了神奇的互動，它們的生物發(fā)光創(chuàng)造了一個迷人的、不斷變化的環(huán)境。發(fā)光的大自然結(jié)合了生物和技術(shù)來反射光和能量，以及大自然為美好未來提供工具的潛力。
光的路徑這是一場不可錯過的奇妙展覽。15個光柱創(chuàng)造了一個大屏幕，看起來像是被分割成碎片。觀眾可以在其間通過，產(chǎn)生愈加美艷的光影互動效果。
SKALAR是Christopher BauderKangding Ray共同構(gòu)思的大型藝術(shù)裝置，探索光和聲音對人類感知的復雜影響，反思人類情感的本質(zhì)。通過將大量動態(tài)鏡子陣列和完美同步的移動光束與復雜的多聲道聲音系統(tǒng)相結(jié)合，它提供了輻射光矢量圖形和多維聲音的視聽敘述。鼓勵游客四處走動，坐或躺在地板上，盡可能遠離日常生活和外界。在阿姆斯特丹、柏林、墨西哥城和蘇黎世，已經(jīng)有超過20萬人參觀這件作品。
